Y lo grande se convierte en pequeño y lo pequeño en infinito, dejándome ver mi propia dimensión, mi propia foto que me hace una foto y me convierte en luz dependiendo de cómo se escriba.
Todas son fotografías, todo, trabajadas en postproducción, editadas, con grafismos, con 3D, sobre múltiples soportes que según varían dan otra dimensión, otra lectura, dependiendo de cómo se escriba.
Macro y Micromundos donde sumergirse entre infinitas aventuras, laberintos que te remiten al mismo punto, teniendo la oportunidad de experimentar la alegría de estar vivo, la belleza que nos rodea y el espacio infinito, hasta los confines del universo, al que pertenezco,… dando igual cómo se escriba.
… y la realidad con su problemas cotidianos se desvanece en un instante, conducida con firme mano por el maestro del sonido Eduardo Polonio, con propulsión de curvatura, o impulso de deformación, a varios múltiplos de la velocidad de la luz… independientemente de cómo se escriba.
Ana de Alvear

Biografía:
El trabajo de Ana de Alvear se centra en el Vídeo -arte en cuyas Obras se produce un diálogo, que transforma la percepción física y espiritual del espectador , cuestionando sus sentimientos arquetípicos al separar los elementos de la realidad a la que pertencen y cambiar su sentido intrínseco.
Ajustándose específicamente a cada espacio en sus instalaciones multimediales interactivas, la experimentación de nuevos materiales, soportes y medios, juegan un papel fundamental, considerándolos parte del diálogo.
Desde 1997 colabora cn su hermana María de Alvear (compositora) por lo que parte de su obra está relacionada con producciones de música de vanguardia en su labor pionera en conciertos Multidisciplinares, participando en el Sound Symposium 2000, Memorial University School of Music, (MUN), St. John´s, Newfoundland, Canadá, el Festival Frau Música Nova en el W.D.R., Colonia, Alemania y Festival Internacional, Darmstadt, Alemania, CDMC Auditorio 400 del Museo Nacional  Centro de Arte Reina Sofñia, Madrid, España, entre otros.
Desde 2003 realiza diversas colaboraciones junto con Eduardo Polonio, compositor de música electroacústica de vanguardia que se estrenan en el ciclo "Confluencias. Arte y tecnología al borde del milenio"  dirigido por Polonio y en el CDMC Auditorio 400 del Museo Internacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, dentro del ciclo del JIEM XV "Videocreación y música contemporánea" así como el ciclo "Música e Imagen".
Su obra de Video e Instalaciones han sido expuestas entre otros en Oroon Gallery, Seúl, Corea – Hara Museum Tokio, Japón – Instituto Cervantes Tokio, Japón – Kunstvlaai, Bienal Amsterdam Netherlands –  The Stad als Theatwe Zwolle Netherlands – Stedelijke Academie loor Beeldende Kunsten, Antwerpwn, Bélgica – Confluencias, Huelva, España – Aoyama Cultural Salon, Tokio, Japón – Waterman´s Art Centre London UK – SAFE Fundation Zwollen, Netherlands –  Alte Feurwache, Colonia, Alemania –  Podewil, Berlín, Alemania : Museo de la Ciencia y el Cosmos, Tenerife, España – MoCA Shangai, china – Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España – Armony Show, New York, USA.
En 2006 funda VIVA (Vital Internacional Video Art) concebido como espacio de encuentro itinerante, donde artistas internacionales puedan encontrar un punto de reunión para su discurso intelectual, crando una red expositiva en todo el globo, en colaboracion con Comisarios, Galerías Instituciones, Fundaciones y Colecciones Privadas.
VIVA ha estado en Invideo, Milán, Italia – Loop Alternative Space, Seúl, Corea – Gouda Museum Gouda, Netherlands – Espacio Digital, Islas Canarias, España – MoCA Shangai, China – Museo Centro Nacional de Arte Reina Sofía, Madrid, España – Hara Museum Tokio, Japón – CDMC en el MNCARS, Madrid, España, PhotoEspaña, Madrid, España – P.Art of your life Zwolle, Netherlnads,entre otros.

 

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